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Introdução ao Desenho
Conteúdo de introdução que tem a finalidade
de nortear as vastas possibilidades que a arte do desenho e pintura oferecem. Você terá um entendimento visto por cima, com a consciência de um olhar experiente que lhe trará clareza pra iniciar sua jornada de uma maneira certeira e eficaz.
Conceito central de desenho realista
O que é o desenho realista?
Qual é o mistério por trás dessa técnica?
Porque alguns chegam lá e outros não?
O que faz esse tipo de arte ser tão fascinante?
A resposta para essas e outras perguntas estão nessa aula.
Os pilares do desenho realista
O professor Alison Santos (@alisondesenho) conduzirá você pelas descobertas do DESENHO REALISTA. Juntos vocês desenvolverão um ESTUDO DIVIDIDO EM PILARES, e cada pilar tem uma importância única no resultado de seus desenhos realistas.
Serão aulas de teoria e prática, com exercícios esquemáticos e objetivos pontuais, para compreensão de luz e sombra, interpretação da escala de tonalidade e aplicação de efeitos realistas.
O curso pode ser feito por INICIANTES ATÉ AVANÇADOS, pois o que caracteriza a melhoria da técnica é o APRIMORAMENTO DOS FUNDAMENTOS que serão abordados no decorrer das aulas.
Além disso, você poderá receber um feedback das suas atividades através de um GRUPO EXCLUSIVO para alunos no Facebook.
Técnica de Preenchimento Uniforme
O "b - a - ba do desenho realista começa aqui.
Você faz um preenchimento e no final fica falhado, quase que com um acabamento infantil? Aprenda a dominar os movimentos musculares e o material usado para obter um PREENCHIMENTO UNIFORME.
Nossos +de MIL alunos, independente do estilo (moda, cartoon, mangá, realismo) ou área de atuação, passaram por esse conteúdo e em pouco tempo alcançaram resultados surpreendentes.
Aulas teóricas e práticas do professor Alison Santos (@alisondesenho), que vão te ensinar os CONCEITOS INICIAIS de luz e sombra. Se você quer resultados avançados, precisa dominar essa técnica BÁSICA e FUNDAMENTAL, antes mesmo de se preocupar com degradês.
Ideal para:
- quem quer começar certo, sem pular etapas;
- iniciantes no desenho e pintura;
- quem já faz preenchimento e precisa aprimorar;
- desenhistas realistas que precisam de treinamento para avançar;
- profissionais ou iniciantes pigmentadores, tatuadores e coloristas.
*Dentro da jornada "Os pilares do desenho realista" essa experiência corresponde aos módulos 1 e 2.
Sobre as tonalidades
Imagine alguém cantando fora do tom. É horrível, não é? No desenho não é diferente! Sabe a sensação de estar claro ou escuro demais, parecendo que não tem contraste? Você não sabe como resolver isso?
Aprenda agora COMO TER PRECISÃO NAS TONALIDADES.
Nossos +de MIL alunos, independente do estilo (moda, cartoon, mangá, realismo) ou área de atuação, passaram por esse conteúdo e em pouco tempo alcançaram resultados surpreendentes.
Aulas teóricas e práticas do professor Alison Santos (@alisondesenho), que vão te ensinar os CONCEITOS INICIAIS de luz e sombra. Se você quer resultados avançados, precisa dominar essa técnica BÁSICA e FUNDAMENTAL, antes mesmo de se preocupar com degradês.
Ideal para:
- iniciantes no desenho e pintura;
- quem já faz preenchimento e precisa aprimorar;
- desenhistas realistas que precisam de treinamento para avançar;
- profissionais ou iniciantes pigmentadores, tatuadores e coloristas.
*Dentro da jornada "Os pilares do desenho realista" essa experiência corresponde ao módulo 3.
Esfumato e polimento
É aqui que aprendemos os segredos de daquele efeito liso, suave e aveludado das superfícies, da pele, dos fundos desfocados... A técnica do esfumato é um truque que foi usado desde os grandes mestres da história da arte até hoje em dia por profissionais da maquiagem.
Em outras palavras, polir as sobras, os degradês e até mesmo os preenchimentos sólidos vai trazer para sua arte um aspecto fotográfico incrível.
Técnica de correção de manchas
Treinar seus olhos para estabilizar os tons, e aprender a corrigir os erros do preenchimento te fará ser mais confiante e ousado na sua produção.
A arte realista é lenta por natureza, então tudo o que pudermos fazer para acelerar o processo sem comprometer a qualidade será bem vindo!
Como fazer o efeito de volume
Degredê, uma palavra que vem do francês dégradé e significa, aquilo que degrada, que vai se acabando. Essa técnica é o coração de qualquer arte realista, independente do material que gera o pigmento e independente da superfície que o receberá.
Corresponde a uma variação gradativa dos tons que culminarão no efeito de volume. É a passagem sutil de um tom escuro para um tom mais claro ou vice versa.
É como dançar no ritmo da música!
Indiscutivelmente você precisa ser muito bom nisso!
Efeito de volume esférico
Você faz desenhos que não tem profundidade ou que parecem não representar a realidade? Quer produzir uma arte que deixa a sensação de estar viva, saltando da folha e que se note o alto e baixo relevo?
Aprenda agora como fazer o EFEITO DE VOLUME.
Nossos +de MIL alunos, independente do estilo (moda, cartoon, mangá, realismo) ou área de atuação, passaram por esse conteúdo e em pouco tempo alcançaram resultados surpreendentes.
Aulas teóricas e práticas do professor Alison Santos (@alisondesenho), que vão te ensinar os CONCEITOS FUNDAMENTAIS DE VOLUME. Se você quer resultados avançados, além de aprender a dominar a técnica de DEGRADÊS, precisa compreender também todos os seus derivados.
Ideal para:
- iniciantes no desenho e pintura;
- quem já faz sombreado e precisa aprimorar;
- desenhistas realistas que precisam de treinamento para avançar;
- profissionais ou iniciantes pigmentadores, tatuadores e coloristas.
*Dentro da jornada "Os pilares do desenho realista" essa experiência corresponde aos módulos 6 e 7.
Texturas 1
Definitivamente esse é o efeito mais almejado da técnica realista, porém, por seu grau de complexidade, foi elaborada uma aula super dinâmica para que você possa ser introduzido aos poucos a esse efeito.
São 6 experiências de texturas diferentes que lhe darão condições de começar a executar em suas artes..
O Efeito de gotas
Uma experiência muito interessante para reforçar suas habilidades de fazer um bom volume, dessa vez com brilho e reflexo. É a simplicidade de um tema com a sofisticação de um efeito em um exercício muito satisfatório.
Como desenhar uma rosa
Ao final da jornada "Os pilares do desenho realista" o professor indica um desenho final para portfólio. É uma aplicação de tudo o que você aprendeu.
Esse é um desenho especial, é pra selar a sua experiência com chave de ouro.
Nessa arte você terá a chance de representar volumes, camadas, sombra projetadas, o efeito de desfoque e texturas.
Jornada Partes do Rosto
Depois da experiência " Os Pilares do Desenho Realista" que são os fundamento dessa arte, você já estará apto a estudar as partes do rosto, que é uma configuração mais avançada, pois aqui você já começa a conviver com as complexas expressões do rosto humano.
Nariz Realista Frontal
Aqui temos a experiência número 01 do curso partes do rosto, oferecida de forma avulsa.
Desenho de nariz (perfil)
Aqui temos a experiência número 02 do curso partes do rosto, oferecida de forma avulsa.
Boca realista
Aqui temos a experiência número 03 do curso partes do rosto, oferecida de forma avulsa.
Sorriso realista
Aqui temos a experiência número 04 do curso partes do rosto, oferecida de forma avulsa.
Cílios Realistas
Aqui temos a experiência número 05 do curso partes do rosto, oferecida de forma avulsa.
Sobrancelha Realista
Aqui temos a experiência número 06 do curso partes do rosto, oferecida de forma avulsa.
Olhos realistas
Aqui temos a experiência número 07 do curso partes do rosto, oferecida de forma avulsa.
Último nível
Nariz Hiper-Realista
O hiper realismo é o último nível artístico quando se trata da percepção visual do mundo ao nosso redor.
É o estágio mais almejado por muitos profissionais da tatuagem, da micro pigmentação e de todos os estudantes de desenho realista.
É a própria transcendência da percepção humana, da observação dos detalhes, das texturas. A partir desse estágios poderemos representar "TUDO" o que pode ser visto, tudo o que pode ser observado, por mais impossível que pareça.
Boca Hiper-Realista
O hiper realismo é o último nível artístico quando se trata da percepção visual do mundo ao nosso redor.
É o estágio mais almejado por muitos profissionais da tatuagem, da micro pigmentação e de todos os estudantes de desenho realista.
É a própria transcendência da percepção humana, da observação dos detalhes, das texturas. A partir desse estágios poderemos representar "TUDO" o que pode ser visto, tudo o que pode ser observado, por mais impossível que pareça.
Dentes Hiper-Realista
O hiper realismo é o último nível artístico quando se trata da percepção visual do mundo ao nosso redor.
É o estágio mais almejado por muitos profissionais da tatuagem, da micro pigmentação e de todos os estudantes de desenho realista.
É a própria transcendência da percepção humana, da observação dos detalhes, das texturas. A partir desse estágios poderemos representar "TUDO" o que pode ser visto, tudo o que pode ser observado, por mais impossível que pareça.
Olho Hiper-Realista
O hiper realismo é o último nível artístico quando se trata da percepção visual do mundo ao nosso redor.
É o estágio mais almejado por muitos profissionais da tatuagem, da micro pigmentação e de todos os estudantes de desenho realista.
É a própria transcendência da percepção humana, da observação dos detalhes, das texturas. A partir desse estágios poderemos representar "TUDO" o que pode ser visto, tudo o que pode ser observado, por mais impossível que pareça.
Rosto Masculino Hiper-Realista
Esse é o momento àpice de toda sua jornada, é quando você tem total condição de aplicar os conhecimentos em um rosto completo.
Agora é só curtir sua técnica, pois o nível da sua arte está em alto potencial.
Rosto Feminino Realista
A delicadeza da figura feminina requer alguns cuidados específicos. Com expressões minimalistas, as chances de vacilar nas expressões são enormes.
Por isso essa experiência com a suavidade é imprescindível.
Efeitos realistas em personagens
Goku
Hora de aplicar os fundamentos do desenho realista para se divertir com seus personagens favoritos!
Com meu acompanhamento você vai ter toda a segurança necessária para impactar com a sua arte.
E de quebra, você monta seu portfólio de acordo com as suas próprias opções de personagens. Não é máximo?
Efeitos Realistas em Personagens
Patrick
Hora de aplicar os fundamentos do desenho realista para se divertir com seus personagens favoritos!
Com meu acompanhamento você vai ter toda a segurança necessária para impactar com a sua arte.
E de quebra, você monta seu portfólio de acordo com as suas próprias opções de personagens. Não é máximo?
Efeitos Realistas em personagens
Ash 2D
Hora de aplicar os fundamentos do desenho realista para se divertir com seus personagens favoritos!
Com meu acompanhamento você vai ter toda a segurança necessária para impactar com a sua arte.
E de quebra, você monta seu portfólio de acordo com as suas próprias opções de personagens. Não é máximo?
Efeitos Realistas em personagens
Ash 3D
Hora de aplicar os fundamentos do desenho realista para se divertir com seus personagens favoritos!
Com meu acompanhamento você vai ter toda a segurança necessária para impactar com a sua arte.
E de quebra, você monta seu portfólio de acordo com as suas próprias opções de personagens. Não é máximo?
Desenho de aréolas para micropigmentação
Essas aulas pensadas para fazer o aluno adquirir segurança através das práticas de exercícios específicos de aréola no papel.
Assim é possível proporcionar a absorção da técnica realista com excelência, antes mesmo da pigmentação de fato.
Exercícios / passo a passo:
Variações de aréolas;
Os 7 perfis de mamilos;
As variações de tubérculos;
Conceitos:
A anatomia / forma;
O preenchimento;
A projeção do volume (luz e sombra);
A profundidade em alto relevo;
A textura rugosa;
As variações do efeito radial;
A técnica hiper-realista.
Fios de cabelo
Com a semente que foi plantada no estudo inicial de fios nas aulas de cílios e sobrancelhas, você terá total condição de evoluir sua técnica, aplicando agora na experiência de modelos de padrões diversos de fios, penteados, biotipos, etnias e tonalidades.
Pêlos, bigode e barba
Com a semente que foi plantada no estudo inicial de fios nas aulas de cílios e sobrancelhas, você terá total condição de evoluir sua técnica, aplicando agora na experiência de modelos de padrões diversos de fios, dessa vez com o foco em fios de barba e bigode.
Texturas avançadas
Poros, expressões, rugas, textura de tecido, da natureza
Fazer texturas bem feitas é o objetivo de todo desenhista realista.
Temos que concordar que é impressionante observar artes com essa característica. Vamos lá, aperfeiçoar ainda mais a sua técnica?
Brilho e Reflexo
Curiosamente fazer desenhos de materiais com brilho e reflexo é um mistério para muitos. Efeitos como o dourado, o metalizado, o cromado, o bronze, o prateado, a representação de vidro, enfim, todas as possibilidades que se derivam disso são um prova da essência da compreensão da técnica realista.
O Efeito de Água
A água corrente, as gotas em splash, o suor na pele, num copo gelado, enfim, todos os derivados dessas situações são nosso foco de estudos nessa experiência com a representação realista da água.
Desenho realista de animais
Pêlos + texturas específicas + expressões + um sentimento no olhar.
Essas características configuram nossa base de estudos nessa experiência de fazer desenhos realista de animais.
Desenho Realista Colorido
Usando uma combinação de técnicas como lápis de cor, marcadores e esferográficas, podemos usufruir das cores e dos efeitos para alcançar resultados impressionantes, independente do tema da arte.
Aquarela Mista
A dualidade entre a suavidade e a energia da técnica de aquarela. Essa modalidade é uma aliada dos sentimentos mais nobres e positivos que nos tocam.
Seja para homenagear, ou para decorar, o artista que domina essa técnica está um passo a dentro do coração do receptor da arte.
Aprenda a relacionar os pigmentos com a água e se surpreenda com o efeito dessa combinação incrível.
Desenho realista de personagens
"colorido"
Desenhar personagens ainda é um desafio para muitos, mas agora estamos falando de um resultado realista com as cores! É simplesmente fantástico!
Desenho de Mangá / Anime
A cultura Japonesa vem alimentando o entusiasmo de muitos desenhistas nas últimas gerações.
Os animes e os mangá são muito expressivos com seus olhos grandes e cabelos cheios de pontas.
Aprenda a arte de desenha-los e compreenda toda linguagem desse estilo de personagens!
Como Desenhar Comics
A cultura Norte Americana também influencia muito os desenhistas, principalmente com o movimento dos heróis cada vez mais presentes no cinema.
As gigantes Márvel e DC Comics são nossas maiores inspirações. Nesse estilo nossos estudos tem muita relação com a anatomia humana cheia de detalhes de expressões, coloridos, de bastante perspectiva em seus movimentos e cenários.
Aprenda a arte de desenha-los e compreenda toda linguagem desse estilo!
Desenho publicitário
Aí você tem uma reunião quer rascunhar, fazer um Rafe (Roug), por algumas ideias do briefing pra fora numa lousa ou num papel e você só passa vergonha.
Agora você não precisa mais passar por isso, venha aprender a se expressar de uma forma técnica, organizada e didática com alguns fundamentos do desenho para layout.
Anatomia humana
Pra você que quer compreender e praticar os mistérios do desenho da musculatura, das proporções, o movimento e as expressões do rosto e do corpo humano masculino e feminino, na sua versão acadêmica de um cânone, a partir de uma forma realista.
Desenho de perspectiva
Desenhar prédios, casas, cenários, paisagens e ambientes internos exigem um conhecimento técnico que só encontramos quando conhecemos as leis da perspectiva.
Não perca mais seu tempo quebrando a cabeça pra resolver esse tipo de conflito sozinho. Venha ter a experiência do desenho de perspectiva a mão livre e solucione suas dificuldades.
Desenho para Tatuadores
Desenho realista, domínio das proporções, das texturas, dos efeitos de pontilhismo, circulismo, ramificação, acertar em cheio nas expressões, dominar totalmente a interpretação da luz e sombra com toda sua profundidade volumétrica.
Esse é o conjunto infalível para deixar suas tatuagens impressionantes.
A nossa promessa é para você que tem a consciência do quanto que errar no papel primeiro vai te deixar preparado para tatuar numa pele de forma definitiva.
Moda e estilismo
Fazer croquis com estilos, compreender a anatomia estilizada, fazer representações de variedades de tecidos, caimentos, dobras e aprender sobre panejamento.
Todos esses tópicos somados a expressão corporal voltada pra elegância, é o norte que precisamos para mandar muito bem no ponto em que a arte se encontra com a moda.
Desenho para vestibular
Suponhamos que você conseguiu definir o curso de graduação acadêmica que vai seguir sua carreira.
Mas antes mesmo do vestibular você descobre que saber desenhar é um habilidade específica que é exigida em um teste preliminar. E o pior, você percebe que você não desenha nada!
Pra isso formatamos esse conteúdo para te deixar seguro e confiante na hora do teste de aptidão.
Experiência com a pintura
Pintura é uma técnica que se utiliza de aplicar pigmentos em forma líquida, pastosa ou em pó, para preencher uma superfície, atribuindo tons e texturas, normalmente essa superfície é uma tela, um papel ou uma parede.
E nossa experiência propõe uma turnê de self service
pra você degustar das principais modalidades como:
Guache;
Aguada de nanquim;
marcadores luminescentes;
Aquarela;
Giz pastel seco;
Giz pastel oleoso;
Óleo sobre tela;
Tinta acrílica;
Carvão...etc.
Pintura de paisagens
Pintar paisagens é muito legal, mas pintar uma paisagem a partir da técnica realista é muito mais, é incrível! E hoje você já pode realizar esse sonho.
Vamos lá? Qual será a sua referência para a nossa aula?
A incrível jornada das cores.
O estudo completo, teoria e prática
Todo o embasamento da teoria da cor, na prática.
O conhecimento se difere da sabedoria nesse ponto, o de praticar e levar pra ação a informação que você absorveu. Entender o universo das cores é libertador para qualquer artista, seja qual for a sua área de atuação.
A técnica do lápis de cor
Não não e não. Não é um material para crianças. Ele também é para crianças, mas o seu poder de acabamento é simplesmente extraordinário.
Vamos lá compreender na prática o potencial desse material tão conhecido?
A técnica guache
A pintura com guache é extremamente leve e também está associada a nossa infância, porém não se engane, essa técnica esconde uma capacidade de praticar a mistura das tonalidades com a opacidade alta. É um ótima alternativa para iniciar suas experiências na pintura em papel. O que você está esperando?
A técnica nanquim aguada
Pra quem conhece o interior de um mangá (quadrinho japonês) consegue ter uma noção do quanto que pode ser incrível ilustrar só usando os traços em preto com nanquim. Nessa prática aprendemos a usar tanto as canetas nanquim profissionais quanto a caneta pena G como essa da imagem. É uma técnica que requer um treinamento profundo com as hachuras e efeitos cinéticos. Além disso, nessa modalidade podemos trabalhar a aguada com nanquim como uma forma de preenchimento de tons de cinza.
A técnica da aquarela
A queridinha de muitos artistas que pintam em papel. Usando o pincel e papel correto, essa técnica incrível lhe dará infinitas possibilidades de pintura desde um efeito suave com cores pálidas até um preenchimento sólido e vivo. As variações de possibilidades como o splash, jato, gotas, sopro, entre outras são propriedades específicas desse gênero de pintura.
Como criar uma mascote ?
Uma mascote é uma personagem que representar uma empresa através da sua forma, cores e atitude.
Hoje em dia ter um avatar para comunicar com clientes em redes sociais é uma alternativa muito interessante que as grandes empresas estão usufruindo.
Venha aprender as etapas de construção desses personagens com a gente. Conheça nossa galeria de mascotes clicando aqui.
A técnica do sobre tela
Uma das técnicas mais lindas que nos encanta desde os períodos mais antigos da história da arte. Essa técnica colaborou para o triunfo dos grandes mestres. Muito rica em possibilidades de sobreposições entre camadas, além de oferecer um imensa liberdade de tempo de secagem do pigmento. Outra característica incrível dessa modalidade é a facilidade de fazer as transições suaves de degradês.
Giz pastel Seco / Oleoso
Os famosos tons pastéis já caíram no linguajar popular, porém essa técnica vai muito além do que uma representação de tons esbranquiçados e suaves, pelo contrário, ela permite acabamentos incríveis com cores super intensas. Aqui, nós aprovamos a linha do Giz Pastel Soft da Rembrandt.
Aulas com temas de arte
Sacra | Religiosa | Bíblica.
Independente da religião, uma cultura artística muito presente na humanidade é a devoção pelo obra de Deus através da representação artística.
A experiência que oferecemos é uma possibilidade para fazer sua arte homenageando o criador que nos fez criadores.
Desenho de Caricaturas
Com toda certeza fazer caricaturas é a forma mais divertida de impactar com a arte. Seja pra desenhar pessoas em eventos, para brincar com seus amigos / familiares, ou seja para aplicar em souvenirs, brindes, lembrancinhas, recordações, banners, camisetas, canecas, etc.
Venha aprender a técnica de distorcer e de fazer rir através do desenho / pintura.
Criação e desenvolvimento de personagens
Basicamente, uma personagem é composta de:
_Características físicas;
_Um estilo:
_Um comportamento;
_Características psicológicas;
_Uma motivação;
_Um ambiente;
_E uma história;
Venha aprender o passo a passo as etapas dessa arte completa com a gente!
Criatividade
Quem nunca viveu um bloqueio criativo quando chega a hora de criar? Isso é mais comum do que parece, porém existe uma forma de resolver esse problema, quando você entende as etapas de um processo criativo.
Ao trabalhar comercialmente com arte, logo você vai perceber que otimizar todo o time da sua produção é o caminho mais rentável e por isso nós não podemos perder tempo com bloqueios criativos.
Os projetos artísticos podem se materializar através de um método racional. Venha conhecê-lo com a gente.
Criação e desenvolvimento de Logotipos | Logomarcas | Marcas
Um bom logo é o cartão de visita negócio. Além de ser esteticamente agradável, existe todo um estudo com o foco em marketing, posicionamento, leis da gestalt (psicologia da imagem)
Nossa percepção de mundo se dá 90% visualmente. Comunicar com uma identidade visual bem feita pode ser o primeiro passo para gerar um valor emocional para um público.
A marca é o coração de toda a ideia do negócio. Ela vai dar o tom de toda a comunicação.
Aprenda a ser uma analista de tipografia (fontes) para fazer a combinação certeira com o símbolo gráfico. Esse símbolo deve ser único original e raro obedecendo os padrões das leis de design. Como fazer tudo isso? Venha conhecer com a gente!
O artista profissional, empreendedor e o mercado
Ok, você aprendeu a desenhar ou a pintar, mas e agora? O que fazer com essa bagagem?
Afinal, só ter uma boa técnica não é o suficiente para você avançar em sua carreira artística.
Chegou a hora de demonstrar gratidão ao investimento que foi feito e honrar seus conhecimentos artísticos.
Existem muitas tarefas administrativas e responsabilidades que cabem a um artista que decide viver da sua arte.
É um fato que no mercado você será exigido e aí será necessário que você enfrente o que chamamos de
"os ossos do ofício" para que você possa triunfar fazendo o que você mais ama e ainda rentabilizar tudo.
Em 15 anos de experiência dedicada 100% na área artística, nós já percorremos o caminho que você está prestes a percorrer, então queremos ser pra você não só um atalho, mas um acelerador a prova de erros para que você possa dar sequência em sua atividade com segurança e tranquilidade.
Nosso objetivo é pegar em sua mão para desbloquear seus medos e dúvidas nessa jornada.
_Como prospectar clientes / investidores;
_Como montar uma tabela de valores;
_Como estabelecer seus prazos;
_Como elaborar um projeto de arte;
_ A gestão de talentos ;
_Empreendedorismo para artistas;
_Planejamento de carreira;
_ A gestão do seu negócio;
_As ações de marketing;
_O atendimento;
_O mercado de trabalho para o desenhista;
_Projetos artísticos;
_Desenvolvimento e Comportamento humano;
_Mentalidade e atitude;
_Técnicas de negociação;
_Montagem de portfólio;
_Precificação das artes;
_Marketing pessoal
_Integridade, ética, moral, princípios, valores e virtudes;
_Responsabilidade legal (legislação);
_Como realizar encomendas;
_Marketing digital;
_Técnicas de venda;
_Administração por objetivo;
_O básico sobre finanças;
_IKIGAI - Alinhe o seu propósito com a necessidade do mundo.
Como elaborar um Model Sheet
de personagem?
Você sabia que existe um documento que formaliza e oficializa as características de um personagem?
Pois é, é o Model Sheet. Existem vários tipos de Model Seet, cada um com sua especificidade.
Esse documento lhe dará mais autoridade em suas criação. Vamos ver como é isso na prática?
Desenho de observação
"ao vivo"
É a mais pura e a mais incrível expressão de arte espontânea. Quero compartilhar com você o passo a passo para que você também possa viver essa experiência incrível. Sem decalque, sem quadriculado, sem nada, aqui a essência é olhar e desenhar, somente isso!
Murais
Desde 2011, eu nunca parei de produzir projetos para murais, e desde lá eu percebi que existe um passo a passo para o desenvolvimento da imagem de referência.
Hoje sinto um desejo de ensinar essa arte tão linda e também tão rentável. Que te mostrar como é o passo a passo técnico para o desenvolvimento das melhores possibilidades para um mural excepcional.
A seleção da paleta de cores;
_ A definição do melhor pigmento para superfície;
_Como funciona o processo de locações de equipamento;
_ As condições de segurança individual e coletiva,
_Normas técnicas;
_Como lhe dar com as adversidades climáticas;
_Muita atenção no briefing com os clientes...etc.
Você está esperando o que?
Desenho Infantil
Nós acreditamos que potencial do ser humano começa a se polarizar na infância, é ali que temos as nossas primeiras impressões sobre a arte.
Infelizmente pelo modo em que essa atividade é apresentada em nosso sistema educacional / político muitas vezes algumas crianças cheias de criatividade e energia criam uma certa aversão a cores, a linguagem criativa em si.
Então cientes desse cenário, nós temos a missão de mostrar que a arte é uma atividade incrível e também é uma janela de oportunidades para o mundo de oportunidades.
Além disso somos responsáveis por estimular a autoestima, um pensamento positivo e a imaginação durante nossas aulas.
Eles serão os grandes artistas de um futuro que já começou.